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Último día del cierre por precio especial, Elite Dancers 2018

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Coordinadores:

Liliana Flores Martínez y Óscar Flores Martínez

Bases elite dancers 2018

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Rinden homenaje a la bailarina mexicana Valentina Castro

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Rinden homenaje a la bailarina mexicana Valentina Castro

Jóvenes bailarines y figuras de reconocida trayectoria rindieron homenaje a la coreógrafa, maestra y académica Valentina Castro, una de las más destacadas figuras de la danza mexicana, durante el III Festival de Danza Contemporánea Unipersonal “Cuerpo al Descubierto” Miguel Ángel Palmeros, que se realiza hasta el jueves 1 de marzo.

“En esta edición hacemos un homenaje a la maestra Castro por ser una intérprete destacada y quien ha formado a muchas generaciones de bailarines; ha sido impulsora de encuentros y festivales, donde los bailarines podemos mostrar nuestro trabajo, esperemos disfrute esta función que está dedicada a usted”, expresó la joven bailarina Maribel Michel, directora del encuentro, en el Teatro Benito Juárez del Sistema de Teatros de la CDMX.

Acompañada de Consuelo Sánchez, Valentina Castro subió al escenario para agradecer el reconocimiento a su labor en favor de la danza, la cual inició a los 12 años de edad en la Escuela Nacional de Danza “Nellie y Gloria Campobello” (ENDNGC), donde actualmente realiza el proyecto “Danza como juego y convivencia”.

“Para mí este premio es cerrar un círculo en espiral; por una parte mi labor en la escuela a través de la danza educativa y recordar el proyecto Expansión 7 que inicié con Miguel Ángel Palmeros y otros bailarines, quienes nos propusimos dejar de lado la repetición de técnicas y movimientos para lanzarnos a una danza más experimental y de improvisación”, expresó Castro, fundadora del Ballet Independiente y del XXX Encuentro Metropolitano de Danza Contemporánea en Monterrey.

Enfatizó que continúa creando y bailando bajo la premisa de que la danza es para todos, sin importar la edad o condición física. “Podríamos decir que si respiras puedes bailar”, afirmó después de agradecer a los bailarines su presentación.

Las luces del recinto se apagaron para dar paso a las presentaciones unipersonales de jóvenes generaciones, quienes dedicaron a Valentina Castro piezas como “Paseo nocturno”, de Amada Domínguez (Veracruz); “Buscando llegando”, de Maribel Michel (Guadalajara), y “Conversación con Satie”, de Isabel Romero, originaria de la Ciudad de México y becaria del programa Creadores Escénicos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).

Los asistentes disfrutaron también danzas contemporáneas de amigos y colegas de la bailarina homenajeada, como Eugenia Vargas, de la Ciudad de México, quien presentó “Umbría, trilogía de la sombra”; Narciso Sánchez (Guadalajara), quien interpretó “Efímero Corpos”; Jorge Domínguez (Tijuana), con “El hombre que camina el mundo”; Serafín Aponte (Chilpancingo), quien interpretó “Meditación”; Miguel Ángel Palmeros (Xalapa), con un fragmento de “Wo-men”, y Laura Rocha (Ciudad de México), quien cerró la velada con la pieza “Niña de tus ojos”.

La Coordinación del Sistema de Teatros de la Ciudad de México, de la Secretaría de Cultura capitalina, la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), el Centro Nacional de las Artes (Cenart) y la Coordinación Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) apoyan el encuentro con programación en sus sedes, a las que se suma el Salón de Danza del Centro Cultural Universitario de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

El III Festival de Danza Contemporánea Unipersonal “Cuerpo al Descubierto” Miguel Ángel Palmeros reúne alrededor de 20 bailarines nacionales e internacionales, quienes muestran una gran diversidad de estilos, expresiones y temáticas, basados en años de trayectoria en la danza contemporánea.

Fuente: Secretaría de Cultura CDMX

 

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Aksenti Danza lleva su espectáculo Nisi Dominus a Durango

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Aksenti Danza lleva su espectáculo Nisi Dominus a Durango

La compañía Aksenti Danza Contemporánea, beneficiaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del programa Enartes, participará en el Festival internacional Ricardo Castro 2018 en Durango, el próximo 6 de abril.

De acuerdo con Duane Cochran, director de la agrupación fundada en 1991, presentarán Nisi Dominus, espectáculo en dos actos que también formó parte de la edición Enartes 2017, plataforma para la movilidad nacional e internacional de artistas y grupos escénicos.

La sangre es el vaso comunicante de dos opuestos plasmados en una propuesta escénica en la que la danza y la música se fusionan para reflexionar en las dualidades de la vida.

“El espectáculo comienza con Reflejo inefable, que aborda el vampirismo y la necesidad de los parásitos de extraer la sangre para una existencia eterna. El segundo acto es Nisi Dominus, que habla sobre la sangre de Cristo que bendice a quien la obtiene para una vida eterna de paz, luz y abundancia”, comentó el músico, coreógrafo y bailarín en entrevista con la Secretaría de Cultura desde la ciudad de Nueva York.

Las partituras que forman parte de la pieza que se estrenó con música en vivo en marzo de 2017 en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario son El concertó Grosso No 1, de Alfred Schnnitkke y Nisi Dominus, de Antonio Vivaldi.

Ejecutada por siete bailarines (cuatro hombres y tres mujeres), en la primera parte de Nisi Dominus se puede apreciar una coreografía atlética y vigorosa, mientras que la segunda remite a rituales donde predomina la armonía.

Duane Cochran aseguró que Aksenti Danza Contemporánea se ha caracterizado por proponer una renovación continua del movimiento en busca de nuevos estilos y formas de expresión.

“Este 2018 celebramos 27 años de existencia y hemos pasado por diferentes procesos en los que uno se va enriqueciendo. Es difícil describir en qué momento nos encontramos como compañía porque constantemente nos renovamos. Creo que el proceso creativo ha ido madurando, aunque los intereses son los mismos: el rigor técnico, la música y el nivel interpretativo”.

Con alrededor de 40 obras de repertorio, el maestro Cochran, originario de Detroit, Míchigan, Estados Unidos dijo que el sello de Aksenti siempre ha sido la música, por lo que es un elemento fundamental en la creación de las piezas coreográficas.

“Cuando busco a un bailarín para la compañía, busco una solidez técnica pero que también proyecte sensaciones y sobre todo, que tenga una sensibilidad para escuchar la música”.

Duane Cochran, quien ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fonca en dos ocasiones, informó que para el segundo semestre del año la compañía estrenará una pieza como parte de una temporada en la sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario de la UNAM.

Para más información sobre Aksenti Danza Contemporánea visite: http://www.aksentidanza.com/

 

Fuente: Secretaría de Cultura / CGP

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Producciones la lágrima presenta Fisuras en la UNAM

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Producciones la lágrima presenta Fisuras en la UNAM

La investigación, la ciencia y las matemáticas podrían parecer temas ajenos al arte de danzar, pero para la compañía producciones la lágrima ha significado, durante casi 21 años, el comienzo de cada una de sus creaciones coreográficas.

Esta compañía, dirigida por la bailarina y coreógrafa mexicana, ganadora de la medalla de Bellas Artes en el 2014, Adriana Castaños,ha centrado las tramas de cada una de sus puestas en escena en meticulosos estudios de investigación sobre cada temática expuesta.

Fisuras (de la serie Diagramas de flujo) es una coreografía considerada un parteaguas para este colectivo sonorense, por el estilo y la metodología ejercidos en escena por cada uno de los integrantes de la compañía.

La obra se presentará del 23 al 25 de febrero, viernes y sábado a las 19 horas, y  domingo a las 18 horas, en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario.

Esta pieza se deriva de la definición matemática de algoritmo, concepto que detona su metodología general. A partir de ello, la experiencia y el interés de cada bailarín contribuyó y añadió un significado único a la coreografía.

Elementos como la música de Alberto Cruz Prieto y las esculturas de Gunther Gerszo, que representan, junto con la poesía de David Huerta, sensualidad, desde el punto de vista de la coreógrafa Adriana Castaños, fueron otros detonadores en el origen de este montaje.

El poeta David Huerta obsequió un ejemplar de su libro, Homenaje a la línea recta, a la coreógrafa. El poemario incluye obras dedicadas al trabajo del escultor Gunther Gerszo, los cuales inspiraron a Castaños, junto con el lanzamiento de un disco del maestro Cruz Prieto.

En la pieza coreográfica Fisuras, el mayor reto para los bailarines fue apropiarse y hacer suyo cada personaje, asegura la creadora en entrevista. La obra será interpretada por cuatro artistas: Alejandra López Guerrero, Emmanuel Pacheco, Marcela Abaroa y Zahaira Santa Cruz, todos ellos egresados de la Universidad de Sonora, institución que trabaja estrechamente  con producciones la lágrima.

El grupo ha recibido diversos apoyos para la realización de proyectos de difusión, educación y creación, entre ellos:  del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, EPRO-Danza y Programa Iberescena; comisiones artísticas del Latino Cultural Festival de Nueva York, de  la Australia Latin American Foundation, del Instituto Nacional de Bellas Artes y del Instituto Sonorense de Cultura.

El trabajo coreográfico de Adriana Castaños, directora artística del grupo, se ha sido presentado en diferentes festivales de México, Estados Unidos, Canadá, India, Venezuela, Costa Rica, Ecuador, Italia, Serbia y España. Sus piezas se distinguen por un minucioso estudio del gesto que desarrolla con una mezcla de musicalidad, humor y teatralidad. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2016-19. Desde 1997 forma parte de la planta docente de la Lic. en Artes Escénicas de la Universidad de Sonora.

Fuente: Difusión Cultural UNAM